分镜脚本逐格拆
从一个镜头编号讲起,景别、机位、时长标注全部落到纸上,跟着画完第一张分镜表。
把零散的动画知识重新排成一条能走通的路,六件事帮你从看懂走向画得出
从一个镜头编号讲起,景别、机位、时长标注全部落到纸上,跟着画完第一张分镜表。
三视图、表情表、道具设定逐项演示,让角色在转面和动态里都不跑形。
固有色、阴影、高光分三层铺开,配合光源方向练习,画面立刻有体积感。
一格一格拆解经典动作段落,看清原画与中割之间的关系,理解时间感从哪来。
轴线、越轴、推拉摇移都用具体片段对照说明,不再停留在名词背诵上。
每节内容都配一份动手作业,难度逐级抬升,照着清单打卡就能把基础走完。
每期只讲透一个知识点,配可跟画的示范,看完就能上手练
从镜头编号到景别标注,手把手拆开一张分镜表,看完就能自己画满第一格。
先定比例再填细节,正侧背三个角度一次画准,让角色转起来也不走形。
固有色、一级阴影、二级阴影依次铺陈,跟着光的方向走,平涂也能有厚度。
把高速动作放慢到单帧,看清预备、发力、缓冲三个阶段的作画要点。
用几组对比片段说明轴线规则,顺带讲讲越轴之后常用的三种补救方式。
从重心起伏到手臂摆动,把一张走路循环拆成八个关键姿势逐个攻破。
动画制作流程里的观察与记录,挑值得细读的部分整理成短文
同一段剧情画成不同的分镜,观众感受到的紧张程度完全不同,差别就在景别切换的时机上。
查看详情 →在透明胶片上逐层上色的做法早已退出主流,但那种克制用色的思路依旧值得今天借鉴。
查看详情 →身高比例、肩宽、发型剪影,每一项都对应着角色的性格定位与出场时的辨识度需求。
查看详情 →先定光源再分层铺设,把明暗关系当成一套固定流程来执行,画面才不会显得脏和糊。
查看详情 →重心起伏、脚掌着地、手臂反向摆动,任何一处节奏错位,观众都会立刻觉得别扭。
查看详情 →同样的镜头配上不同节奏的旋律,观众的紧张点会被整体前移或后推,这就是听觉的引导力。
查看详情 →六个被反复追问的经典问题,用可查证的事实把误解一条条捋清楚
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